MI Glinka "Aragon Khota": التاريخ ، الفيديو ، المحتوى

MI جلينكا "أراغون هوتا"

كان موضوع إسبانيا أحد أكثر الموديلات شهرةً في عصر الرومانسية. في الأدب والفن والمسرح في ذلك الوقت ، تمجد هذا البلد المشمس الرائع مع التاريخ القديم والتقاليد الملونة بين الحين والآخر. لم تدخر انتباهها و M.I. جلينكا. لم يخفي الملحن أبدًا حبه للدول الأجنبية ، لأنه منذ الطفولة كان يحلم بزيارة بلدان بعيدة. ولكن من بين أمور أخرى ، جذبت إسبانيا له أكثر من غيرها. جسّد انطباعاته الحماسية عن وجوده في ولاية جنوبية في اثنين من المظاهر الإسبانية. الأول هو "أراغون جوتا" الرائع والرسمي.

تاريخ الخلق

لأول مرة حول إنشاء "Capriccio الرائعة لأوركسترا كبيرة على أراغون جوتا" ، وكان يسمى هذا العمل السمفوني أصلاً ذلك ، فكر Glinka في 1844 - أوائل 1845s ، عندما كان في باريس. في العاصمة الفرنسية ، التقى الملحن بشكل مستمر مع ج. بيرلويز ، الذي تعرفه شخصياً على إبداعاته. في إحدى الأمسيات قدم إلى محكمة ميخائيل إيفانوفيتش "كرنفال روما". عند الاستماع إلى هذا البرنامج الافتتاحي ذكّر Glinka برحلته الإيطالية ، وقرر بكل الوسائل تأليف مقطوعات موسيقية لأوركسترا تسمى "Painted Pictures". وعد بالبدء في كتابة أول تكوين لهذه الدورة فور وصوله إلى إسبانيا ، وكان على الفولكلور المحلي مساعدته في ذلك ، وهو ما كان ينوي دراسته بعناية.

في عام 1845 ، في عيد ميلاده ، انطلق ميخائيل إيفانوفيتش في رحلة عبر إسبانيا. في طريقه إلى مدريد ، يزور Glinka بلد الوليد ، حيث يتلقى الانطباعات الأولى والأكثر حيوية للثقافة الإسبانية. الأهم من ذلك كله هو أن الملحن الروسي فوجئ بالكيفية التي قضى بها سكان هذه المدينة أمسياتهم - حيث تجمع الجيران مع أسرهم بأكملهم ، عزفوا على آلات موسيقية ، وغنوا ورقصوا. خلال أحد هذه الاجتماعات ، قام ابن رجل أعمال محلي Felix Castillo بلعب Aragon hotu على الغيتار. كان غلينكا معجبًا جدًا بالعمل الذي سمعه حتى أنه احتفظ به في ذاكرته ، جنبًا إلى جنب مع جميع الاختلافات التي قام بها الشاب. عند وصوله إلى مدريد ، جلس الملحن فورًا لإنشاء "Capriccio الرائعة".

في البداية ، كان غلينكا يعني أن كابريشيو سيظهر في مسرح مدريد. من زمن سحيق ، كان هناك تقليد لأداء المسرحيات السمفونية قبل الأداء ، وكان ميخائيل إيفانوفيتش يأمل في أن يكون عمله بمثابة عرض أو فاصل لأي أداء درامي. ومع ذلك ، لم تتحقق هذه النية - العرض الأول لعمله حدث فقط في عام 1850 في سان بطرسبرج. عندها فقط كان لها عنوان مختلف - "أراغون جوتا". أجرى لهم KF ألبريشت.

حقائق مثيرة للاهتمام

  • في قلب Glinka's "Khoty" هو اللحن الأكثر شعبية للرقص الشعبي الإسباني. جنبا إلى جنب مع Glinka ، عمل F. Liszt حول هذا الموضوع في عمله ، ووضعه في قلب عمله تحت عنوان "Great Concert Fantasy". تم إنشاؤه في عام 1845 ، ثم أعيد صياغته في منطقة الرابسودي الإسبانية. نفس اللحن يبدو في "الرابسودي الإسبانية" من قبل M. Ravel ، وكذلك في الرومانسية S. Dargomyzhsky "يرتدي ضباب غرينادا".
  • بعد الاستماع إلى "Brilliant Capriccio" ، أدلى V. F. Odoyevsky Glinka بعدة ملاحظات حول تنسيق المسرحية وتكوينها. استمع الملحن إلى رأي أحد الأصدقاء ، الذي اعتبره أعظم موسيقي ، وتولى إعادة صياغة أعماله. تم إصدار العمل المحدث في عام 1850 بالفعل باسم جديد.
  • يعتقد العديد من الباحثين في Glinka أن الدرجة اللونية للفتحة - Es-dur - لم يتم اختياره بالصدفة. من المعتقد أنه قرر بهذا التأكيد على العلاقة بين Khota و L. Beethoven's Heroic Symphony ، اللتين تتحدان ليس فقط بلهجة شجاعة قوية الإرادة ، ولكن أيضًا بطرق سمفونية.
  • في عام 1916 ، وضع مصمم الرقصات Fokin باليه فريد لموسيقى Glinka's Khoty. لقد خلق ضجة كبيرة على خشبة المسرح ، وحتى النقاد المتحمسين للفن Fokine تقديره للغاية هذا العمل. في الوقت الحاضر ، لا يتم عرض هذا الأداء في أي مكان في روسيا.
  • خلال إقامته في إسبانيا ، درس الملحن بعناية الفولكلور المحلي. أمضى أيامًا وأيامًا يمشي وركوب الخيل في شوارع المدينة وضواحيها من أجل فهم عادات وتقاليد وثقافة البلد الجنوبي ، ومن ثم ترجمته كل هذا بشكل موثوق إلى موسيقاه. ويمكن أن يفعل ذلك. وفقًا لسيرة المؤلفين الملحنين ، بعد مغادرة Glinka للبلاد ، أجريت تجربة هناك - عرض على السكان المحليين الاستماع إليه في Aragon Hotu. أطلقوا هذه الموسيقى على اللغة الإسبانية الأصيلة ، ولم يصدقوا أنها كتبها مؤلف روسي.
  • تم تقديم أول نسخ بيانو لـ "Khoty" بواسطة M. Balakirev. في علاجه ، حاول الحفاظ على طبيعة صوت الأوركسترا قدر الإمكان ، وفي نفس الوقت جعله معقدًا تقنيًا. أثناء العمل على النسخ ، اعتمد الملحن على أعمال ليزت وبيتهوفن. في الوقت الحالي ، لا يُمارس معالجة بالاكريف سوى فنانو البيانو.
  • لم تنجُ المخطوطات والمسودات وحتى مسودات "المظاهرات الإسبانية" من قِبل Glinka في روسيا. في المكتبة الوطنية الروسية في سانت بطرسبرغ ، يتم الاحتفاظ فقط نسخة من Khoty ، الذي أدلى به شخص مجهول الهوية.
  • في عام 1855 ، قام Glinka بنسخ نسخ مكتوبة بخط اليد من Overtures الإسبانية وقدمها إلى صديقه الإسباني Don Pedro. بعد ذلك ، تم إيداع هذه الدرجات في مكتبة باريس الوطنية ، حيث يتم الاحتفاظ بها حتى يومنا هذا.

المحتوى

عندما سمع لأول مرة نسخة أراغون من الهوتا ، اعتبرها Glinka التعبير الأكثر تقليدية للشخصية الإسبانية - أصبحت هذه الرقصة بالنسبة له رمزًا لإسبانيا نفسها. حاول في عمله أن يجسد الروح الحقيقية لهذا البلد العظيم والمزاج الناري لسكانه.

بالنسبة لـ Aragon Jota ، اختارت Glinka شكل سوناتا كلاسيكي رفيع ، وتمكنت المسجات من الجمع بين مبادئ السوناتة والتباين فيها. يبدو مثل هذا التفسير للنموذج أمرًا طبيعيًا ، لأن العمل يستند إلى سمة شعبية حقيقية ، والتي تتميز في الأصل بتقنيات الاختلاف. يتم إنشاء التباين الرئيسي في العمل بين المقدمة الرسمية الصارمة والموضوعات المثيرة والمبهرة لسوناتا ألجرو.

في تفسير مقدمة من علماء الموسيقى تتباعد إلى حد ما. يرى البعض في مسودة الصخب والتجمع السردي اللاحق المركب في عيد الحشد ، بينما يفسر آخرون صورة الدخول بشكل أوسع بكثير ، ويربطونهم بماضي إسبانيا البعيد بفرسانها وقلاعها القديمة ومناظرها الجبلية الخلابة. يبدو أن الملحن يرسم مساحة ضخمة خلقتها مرتفعات الجبال والمسافات التي لا نهاية لها - صدى الحواف الخشبية لأوكتاف انسجام الأوتار ، يتحول إلى تعجب بطولي للقرون والأبواق الفرنسية.

بعد افتتاح قاسي أمام المشاهد ، يتكشف مشهد رقص أنيق: تظهر موضوعات الجزء الرئيسي - لحن أراغون هوتا واللحن العاطفي المقطوع للعواصف الخشبية. يتكون الموضوع الرئيسي من مقاطع صوتية تحاكي صوت الغيتار - يؤديها القيثارة واثنين من آلات الكمان منفردة على خلفية سلاسل pizzicato. أما الموضوع الثاني ، على الرغم من أنه تم تنفيذه من قِبل الأشكال المنخفضة للسلاسل ، القيثارة ، النفخ الخشبي والكلارينيت ، فإنه يخلق رسمًا تصويريًا حيًا واحدًا غنيًا بالنتيجة الكاملة للفتحة. يشبه الجزء الثانوي الجزء الرئيسي - إنه صورة شرزو متطورة تستند إلى نفس الإيقاعات الصوتية للرقص.

في تطوير الموضوع يكتسبون التعبير الشجاع والتطوعي والصوت على نطاق خاص - تكشف الشخصية الإسبانية عن حماسة عسكرية خفية. في المفاجأة ، تندمج موضوعات العرض في زوبعة من الرقص المنتصر ، وتكمل الصورة الفخمة للرقص اللمسة الأخيرة - مرة أخرى ، هناك ضجة تجنيد تدعو الناس للاحتفال.

باليه "أراغون جوتا"

نشأت فكرة إنشاء باليه إسباني من M. Fokin في عام 1914 ، عندما كان في إسبانيا. بدت له ثقافة هذا الناس مذهلة وساحرة ، وليس على الإطلاق بالطريقة التي كانت ممثلة بها في مشهد الباليه الإمبراطوري. في روسيا الحديثة ، بدا الإسبان مشئومين إلى حد ما ، ولم يكن هناك أي حيوية أو متعة على الإطلاق. ولهذا السبب قرر إنشاء باليه إسباني وإظهار الشعب الإسباني كما هو بالفعل. العمل المثالي في هذا الصدد بالنسبة له أصبح مجرد "أراغون جوتا" Glinka.

تم عرض العرض الأول للباليه على مقدمة Glinka في 29 يناير 1916 في مسرح Mariinsky. كان الفنان الإنتاج ألكساندر جولوفين ، الذي اشتهر بحبه للمواضيع الإسبانية. لقد صنع مشهدًا صارمًا وبسيطًا للغاية لـ "Hote" - سماء صافية مع غيوم متناثرة فوقها ، والشمس المشرقة ، والتلال العشبية ، وجسر وأسطح منازل الفلاحين. كان تفرد الإنتاج هو أن الأفق كان منخفضًا للغاية ، ورأى الجمهور جميع الراقصات على خلفية الهواء. أعجب كل النقاد بصوت واحد بالأداء ، مشيدين بكل مكون مثير له. قدم خبير الباليه أ. فولينسكي وصفًا شديد الاتساع لهذا الإنتاج: "الماس من الفن الحقيقي للرقص مدمن على الخيط الذهبي لحن Glinka".

على الرغم من حقيقة أن "أراغون كوتا" منسوج بالكامل من الزخارف الشعبية الإسبانية ، يصر علماء الموسيقى على أن غلينكا لا يزال يترك علامة روسية مسموعة بوضوح. يزعم أن الملحن ، بكل حبه للرومانسية الإسبانية ، لم يترك للحظة جذوره ، ولهذا السبب أكد في التكوين النهائي أنه كتبه الملحن الروسي. استمع إلى آخر إيقاع للفتحة ، لأنه على وجه التحديد يتم إخفاء الميزة المميزة للموسيقى المحلية - إنها ميزة متعددة الأغراض.

شاهد الفيديو: - Notturno "La Séparation". Adriano Paolini pianoforte (أبريل 2024).

ترك تعليقك