ما هو أساس الأعمال الموسيقية والأدبية ، ما الذي يلهم كتابهم؟ صورهم ، المواضيع ، الزخارف ، المؤامرات لها جذور مشتركة ، لقد ولدوا من واقع العالم المحيط.
ودع الموسيقى والأدب يجد تعبيره بأشكال لغوية مختلفة تمامًا بينهما الكثير من القواسم المشتركة. أهم جوهر للعلاقة بين هذه الأنواع من الفن هو التجويد. تم العثور على التجويدات العاطفية ، الحزينة ، السعيدة ، القلق ، الرسمية والمثيرة في الخطب الأدبية والموسيقية.
في توليفة من الكلمات والموسيقى ، يولد الأغاني والرومانسيات ، والتي ، إلى جانب التعبير اللفظي عن المشاعر ، تنتقل الحالة الذهنية من خلال التعبير الموسيقي. تخلق الألوان والإيقاع واللحن والشكل والمرافقة صورًا فنية فريدة من نوعها. يعلم الجميع أن الموسيقى وبدون كلمات ، فقط من خلال مجموعات من الأصوات ، قادرة على التسبب في مجموعة متنوعة من الجمعيات والإثارة الداخلية لدى المستمعين.
"الموسيقى تستحوذ على حواسنا قبل أن تفهمها"
رومان رولاند
كل شخص لديه موقفه الخاص من الموسيقى - بالنسبة للبعض ، إنها مهنة ، وبالنسبة للآخرين هواية ، للثالثة فقط خلفية ممتعة ، لكن الجميع يعرفون دور هذا الفن في حياة البشرية ومصيرها.
لكن الموسيقى ، القادرة على التعبير بمهارة ومثيرة عن حالة الروح الإنسانية ، لا تزال محدودة. مع ثرواتها التي لا جدال فيها على العواطف ، فهي خالية من التفاصيل - من أجل رؤية الصورة المرسلة من قبل الملحن ، يجب على المستمع "تشغيل" خيالها. علاوة على ذلك ، في أحد الألحان الحزينة ، سوف يستمع مستمع مختلف للصور المختلفة - غابة مطر خريفية ، وداع على منصة العشاق أو مأساة موكب جنازة.
لهذا السبب ، من أجل الحصول على رؤية أكبر ، يدخل هذا النوع من الفن في تعايش مع الفنون الأخرى. وفي معظم الأحيان ، مع الأدب. ولكن هل هو تعايش؟ لماذا يلامس المؤلفون - الشعراء والكتاب النثر - موضوع الموسيقى في الأعمال الأدبية؟ ما يعطي القارئ صورة للموسيقى بين السطور؟
وفقًا لكريستوف غلوك ، الملحن الشهير في فيينا ، "يجب أن تلعب الموسيقى نفس الدور فيما يتعلق بالعمل الشعري الذي تلعبه سطوع الألوان فيما يتعلق بالصورة الدقيقة". أما بالنسبة لستيفان مالارمي ، منظري الرمزية ، فالموسيقى هي حجم إضافي ، يمنح القارئ صوراً أكثر وضوحًا وحيوية للحقائق.
لغات مختلفة من الاستنساخ وطرق تصور هذه الأنواع من الفن تجعلها مختلفة عن بعضها البعض. لكن الهدف ، مثل أي لغة واحدة ، هو جلب المعلومات من شخص لآخر. الكلمة ، أولاً وقبل كل شيء ، موجهة للعقل وعندها فقط إلى الحواس. ولكن للجميع وليس من الممكن دائمًا الحصول على وصف شفهي. في مثل هذه الدقائق المليئة بالإثارة ، تنقذ الموسيقى. لذا فقد فقدت الكلمة بتفاصيل محددة ، ولكنها فازت بألوان عاطفية. معا ، كلمة والموسيقى هي تقريبا القاهر.
وبعض الكتاب أنفسهم يتألفون من موسيقى. قليل من الناس يعرفون أن واحدة من أشهر الفالس الروسي كتبه أ. جريبويدوف ، المؤلف الشهير لمسرح "Woe from Wit" ...
كان الشاعر ب. باسترناك صديقًا حميمًا لـ أ. سكريابين ، وكان يحلم هو أن يصبح ملحنًا. أتساءل ما الشعر المخفي في مقدمات البيانو وسوناتا؟
لم يتم تضمين الألحان "السبر" في سياق الروايات والقصص والسرد في هذه الأعمال بالصدفة. أنها تحمل ثروة من المعلومات ، تؤدي وظائف معينة:
- الموضوع الموسيقي باعتباره جوهر المؤامرة في العمل الأدبي (موضوع الموسيقى في الأعمال الأدبية ليو تولستوي "Kreutzer سوناتا" ، "بعد الكرة").
- استخدام الصور الموسيقية للحصول على صورة أكثر حجمية للخصائص النفسية للشخصيات الأدبية ("Kreutzer Sonata" - الموسيقى ، باعتبارها "مزدوجة" للشخصية)
- تعتمد فكرة المؤلف على الكاتب على صورة الموسيقي وأفكاره عن الحياة والموسيقى والأشخاص المحيطين بها (كما في أعمال "موتسارت وساليري" للمخرج ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين و "كافاليير غلوك" للمخرج ثيودور أماديوس هوفمان).
- إن إنشاء عمل أدبي على هيكل الموسيقي ("موزارت وساليري" للمخرج أ.س. بوشكين) يشبه من الناحية الهيكلية "ريكويز" ، وهو آخر تحفة لملحن عبقري ، وقصيدة أثناسيوس فيتا تشبه البهجة الرومانسية ، وبعض من الارتجال الموسيقي لبوريس باسترناك.
وشعر موضوع الموسيقى في الأعمال الأدبية أيضًا في الاستخدام الفعال لوسائل إنشاء الصور. التكرار ، الكتابة الصوتية ، المهووسين - كل هذا جاء في الأدب من الموسيقى.
"... يحوّل الفن كل دقيقة واحدة إلى أخرى ، ويجد نوع من الفن استمراره وإنجازه في آخر." رومان رولاند
وبالتالي ، فإن صورة الموسيقى بين الخطوط "ينشط" ، تضيف "الطلاء" و "حجم الصوت" إلى الصور أحادية البعد لشخصيات الشخصيات والأحداث التي يتعرضون لها في صفحات الأعمال الأدبية.
ترك تعليقك