ما هو تشانسون ، تاريخ تشانسون
"تحت هذه الأغنية ، التقينا أولاً بأعيننا ... سيبقى هذا اللحن لي إلى الأبد ذكرى لأول قبلة لدينا ... هل تتذكر كيف رقصنا عند التخرج من هذه الإيقاعات؟" الأغنية هي ذاكرة. عند سماع أغانيك المفضلة ، نبكي ونبتسم ، ونطير في الماضي ، ونشعر مرة أخرى بمجموعة كاملة من مشاعر الأحداث الماضية. الأغنية هي حياة صنعت في 7 ملاحظات. هذا واضح بشكل خاص عندما تستمع إلى أغنية تشانسون. مصير هذا النوع الموسيقي مليء باللحظات والاكتشافات التي لا تصدق التي نقترح تعلمها الآن.
على تقلبات الثقافات
إذا سألت شخصًا روسيًا عن ماهية الشانسون ، فسوف يجيب على الأرجح: "أغاني صارخة". نعم ، لقد ترك الواقع الروسي بصماته على تصور هذا النوع. لكن هذا الرأي بعيد عن الحقيقة. قل بصوت عال كلمة تشانسون. لينة ، لطيفة ، الايقاعات ، فإنه لا يرتبط بأي حال مع "blatnyak الخام".
منزل تشانسون - فرنسا. من الفرنسية ، يتم ترجمة الكلمة كأغنية شعبية. بالنظر إلى ثقافة البلد الذي نشأ فيه هذا النوع ، فمن السهل أن نتخيل أن تشانسون تتميز بالرومانسية. دعونا نرى كيف بدأ تاريخ هذا الاتجاه الموسيقي.
تشانسون التاريخ
هذا يبدو غير معقول ، ولكن جذوره تشانسون في القرن الثاني عشر. في ذلك الوقت ، بدأ الشعراء الغنائيون أو الغنائيون في الظهور في فرنسا. قاموا بتأليف قصائد قاموا فيها بغناء الشعور الأكثر تأثيراً - الحب. وصف عمل تروفيري المؤامرات البسيطة ، والتي هي نموذجية من الشعر الشعبي. تم تثبيت الأغاني على الموسيقى ، والتي غنى الناس ورقصوا بمقتضاها. كانت الأغاني مجسمة. غنى العديد من الناس في وقت واحد ، فرحة من حولهم مع أعمالهم.
في القرون التالية ، تم إثراء قصة القصة بدوافع فطنة ودينية ، بشكل عام ، تغيرت الحياة حولها - تغيرت الأغاني أيضًا. في الأصل ، كان chanson مجهولي الهوية. العثور على أي سجلات أول تشانسون المستحيل. في وقت لاحق ، تم تسجيل القصائد مع إسناد التأليف. يعد Guillaume de Macho من أوائل الممثلين لهذا النوع.
كنوع موسيقي ، تم تشكيل تشانسون فقط بحلول نهاية القرن التاسع عشر. أدى الفن الشعبي فناني الأداء في ... ملهى. كان الفرنسيون يتمتعون هنا بألحان مؤثرة ومثيرة ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالأشعار الغنائية.
عند الحديث عن التطور المبكر لشانسون ، من المستحيل عدم تذكر أريستيد بروين. قام بالعزف في ملهى مشهور "Black Cat" ولم يكن معروفًا بأغانيه فحسب ، بل أيضًا بطريقة لا تُنسى: أريستيد كان يؤدي دائمًا معطفًا أسود اللون ، حيث تم إلقاء وشاح أحمر طويل عليه. تجدر الإشارة إلى أنه كتب في الحجة الباريسية ، وهي لغة محددة لمجموعة معينة مغلقة ، مع المفردات والفظيات.
الشخصية الأيقونية الثانية هي جان فلورنتين بورجوا. ظهر هذا المغني الرومانسي تحت اسم مستعار Mystenget. لقد أتيحت لها الفرصة للمشاركة في عرض ملهى مولان روج الشهير ، الذي أصبحت مديرة فنية في عام 1925. الأغنية الأكثر شهرة لبورجوا كانت مكتوبة تحت تأثير المشاعر: فراق مع موريس شوفالييه أدى إلى إنشاء "Monhomme" ، وهو معروف جيدًا لعشاق الموسيقى الفرنسية.
الموسيقى ليست ثابتة. يتغير تحت تأثير الاتجاهات الجديدة. في بداية القرن العشرين ، بدأت إيقاعات الجاز في التغلب على العالم. بدوا مضطربين في كل مكان. لقد ابتكروا ثقافة جديدة ، وقدموا شيئًا جديدًا للاتجاهات الموسيقية الموجودة بالفعل. ونتيجة لذلك ، تم تحديث أغنية جديدة تمثّل فيها موسيقى الجاز بوضوحًا ومثيرة للاهتمام. وهكذا ، قام عازف البيانو الفرنسي الشهير تشارلز ترينيت بالعزف مع عازف البيانو جوني هيس. ديو "تشارلز وجوني" يسر الجمهور لمدة ثلاث سنوات. تم تقديم الحفلات الأولى في عام 1933 ، والأخيرة - في عام 1936. لماذا توقف الموسيقيون عن التعاون؟ انها بسيطة. في عام 1936 ، تم تجنيد تشارلز ترينيت في الجيش ، حيث كتب أكثر الأغاني القلبية والأغاني ، وليس بدون مشاركة إيقاعات الجاز.
بالمناسبة ، كانت بداية القرن العشرين ملحوظة ليس فقط بتأثير الاتجاهات الموسيقية الأخرى على تطور تشانسون ، ولكن أيضًا من خلال إطلاق هذا النوع خارج الملهى. الأغاني الايقاعات تبدأ في الأداء في قاعات الحفلات الموسيقية.
نمط الملهى يوحي الخفة وبعض الكوميديا التي لوحظت في الأغاني الفرنسية في تلك الفترة. فقدت تشانسون شخصيتها المسلية والمسلية بعد الحرب العالمية الثانية. الأحداث المأساوية التي اجتاحت أوروبا لم تمر دون أي أثر لعالم الموسيقى. بالنسبة لكتابة الأغاني ، تختار chansons المؤامرات الأعمق والأعمق ، والتي ، بالاقتران مع الموسيقى المقابلة ، تجبرهم على إعادة النظر في وجهات نظرهم بشأن هذا النوع. شخصية تشانسون تصبح خطيرة. يؤثر المؤلفون المؤديون على حياة الأشخاص العاديين في الأغاني ، ويعربون عن استيائهم من السلطات. في بعض الأحيان يفعلون ذلك بجرأة وجرأة. هذا هو الحال ، على سبيل المثال ، لعمل بوريس فيان.
بعد الحرب ، يبدأ جورج براسين في الكلام. عمله رائع لأنه لم يكتب قصائده الخاصة. قام جورج بتأليف ألحان لآيات بقلم فيكتور هوغو وأنطوان بول وفرانسوا فيون وشعراء آخرين.
يرتبط وقت ما بعد الحرب باسم آخر في تاريخ الحفل الفرنسي - بالاسم إديث بياف. بدأت بجولة بنشاط من منتصف 40s. وهناك أولئك الذين لا يعرفون أن الأغاني الشعبية "Non، jeneregretterien" أو "Padam ... Padam ..." - هذا هو chanson. بفضل إديث بياف تشانسون من هذه الفترة تحصل على اسم "أنثى".
النصف الثاني من القرن العشرين هو ، بطريقة ما ، ازدهار جديد لهذا النوع الذي أعطى العالم جو داسين, إيفا مونتانا, تشارلز أزنارفورانريكو ماسياس لارا فابيان, دليلة, ميراي ماتيو وفناني الأداء الآخرين. من الصعب العثور على شخص ، على الأقل عرضيًا ، لم يسمع "Une Vie D'amour" أو "Les Champs-Élysées" أو "Pardone moi" أو "La vie en rose". حتى من دون معرفة اللغة ، أنت تدرك أن أغاني الحب هذه هي مشاعر ترغب في تجربتها مرارًا وتكرارًا. هل هناك أي عجب في شعبية تشانسون الفرنسية الكلاسيكية في الأيام الحالية؟ لا.
يتميز تشانسون الحديثة بطريقتين. من ناحية ، يلتزم فناني الأداء بتقاليد هذا النوع ، وتصدر شركات التسجيل أقراص مدمجة تحتوي على نتائج خلال العقود الماضية ، من ناحية أخرى ، هناك اندماج مع الموسيقى الإلكترونية ، كما هو الحال في أعمال بنيامين بيول ، وغيرها من المجالات. لذلك ، مزيج الأنواع تفضل إيزابيل جيفريكاميل دالمي. هذا هو ما يسمى "تشانسون الجديد" ، سمة من سمات الشباب الفرنسي. على أي حال ، لا يفقد هذا النوع سحره وإثاره ورومانسيته ، التي تأسر قلوب عشاق الموسيقى في جميع أنحاء العالم.
نشأ باعتباره النوع الشعبي أو الشعبي ، وشانسون شهدت تغييرات كبيرة. لقد واجه تأثير الأحداث الاجتماعية ، والاتجاهات الموسيقية المختلفة. أصبح أكثر احترافاً وخالي من العيوب. العصور الوسطى والحديثة - هذان مفهومان مختلفان ، توحدهما مؤسسة واحدة. سوف نتحدث عن ما هو عليه.
وحتى الآن ، ما هو تشانسون؟
تشانسون هي سمة وطنية للثقافة الفرنسية. المبدأ الرئيسي لهذا النوع هو أن الأغنية عادة ما يؤديها المؤلف نفسه. في هذه الحالة ، لا يمكن فصل الموسيقى عن النص ، وهي مؤامرة معينة. كل أغنية هي قصة غريبة بمشاعرها وصورها.
ندرج ميزات الشان الفرنسية ، لفهم هذا النوع بشكل أفضل:
الواقعية - بمعنى آخر ، هذه أغاني عن الحياة. إذا تتبعت السير الذاتية لشانسون الشهيرة ، فلن يكون من الصعب تحديد نمط واحد: فنانون الأداء ينقلون حياتهم ونجاحاتهم ومصائبهم ونجاحاتهم وخسائرهم إلى الملاحظات. اتضح أن الأغاني "مشحونة" بمشاعر حقيقية وصادقة ، تأسر ملايين المعجبين ؛
الشعر. بالنسبة للسونسون الكلاسيكيين ، فإن انتشار النص على الموسيقى مميز. هذا الأخير بمثابة إطار. ويؤكد المرافقة الموسيقية المكون العاطفي ، وخلق قطعة متناغمة.
محتوى وعمق النص. تُنسب النصوص الخفيفة التي لا تحمل مشاعر وأفكار عميقة ، عادةً ما تمتد ، إلى الشانسون ، لأن هذا النوع له اتجاه مختلف. الخفة هي أكثر شيوعا لأغاني البوب. الحدود بين هذه الأنواع مشروطة للغاية ، لكن هذا لا يمنعنا من استدعاء الفنانين الفرنسيين المعاصرين ، على الرغم من امتداده. بالمناسبة ، يتم استدعاء تشانسون في الخارج لتسمية جميع المطربين الناطقين بالفرنسية.
الواقعية والشعر والبراعة - هذا هو الأساس الذي لم يتغير منذ أيام المتهور. مهما حدث للموسيقى ، فإن النخيل يحمل النص. هو الذي يولى اهتماما خاصا في تشانسون الكلاسيكية.
هل هناك تشانسون الروسية؟
من الخطأ الافتراض أن ما يسمى بـ "الحادثة الروسية" نشأ في أوائل التسعينيات. جاء تطورها في نهاية القرن الثامن عشر وبداية القرن التاسع عشر. في هذا الوقت ، غنى المغنون الروس ، تحت تأثير أغنية فرنسية شنيعة الرومانسيات. بعد ذلك بقليل ، بدأوا في الارتباط بالأغاني الشعبية ، وبدأوا في التعبير عن نكهة الثقافة الحضرية ، على سبيل المثال ، أوديسا وسانت بطرسبرغ ، والوطنية. لا يمر بها تشانسون الروسية وحياة المطعم. كان المكون الرئيسي للأغنية هو الحمل الدلالي ، مثل اللغة الفرنسية.
اتضح أن chanson في طريقنا هو مزيج من الثقافات المتباينة في نوع واحد. وهذا يشمل رومانسيات المدينة ، وأغاني شابة و "blatnyak" للغاية. ولكن لماذا أصبح هذا الأخير مرتبطًا بشكل واضح بالحديث الروسي؟
حدث استبدال المفاهيم في أوائل التسعينيات. الأزمة والبطالة وارتفاع معدل الجريمة - هكذا كانت روسيا تعيش في ذلك الوقت. ليس من المستغرب أن الموسيقى من عبودية بدأت لملء الوعي العام. لزيادة مبيعات لصوص الأغاني ، بدأ المنتجون يطلقون عليهم اسم تشانسون بالطريقة الفرنسية. ومع ذلك ، فإن "chanson الروسية" يبدو أكثر انسجاما وأكثر جمالا من "blatnyak". بدلاً من الأغاني المفعمة بالحيوية والعاطفة ، أصبحت الموسيقى ذات الجودة المشكوك فيها حول الحياة وراء القضبان.
يوصي باحثو الموسيقى بمشاركة اللصوص والأغاني الشريرة والرومانسيات. على الرغم من العنصر المشترك - المؤامرة - هذه هي الأنواع المختلفة التي تميز الثقافة الروسية. وكانت chanson كانت ولا تزال فرنسية ، والتي لا تمنعنا من الاستمتاع بتأليفات مؤثرة ومثيرة بلهجة محددة.
يتم رسم مستقبل chanson الفرنسية بطرق مختلفة. يعتقد البعض أنه قد يحل محل موسيقى البوب ، والبعض الآخر يعتقد أن هذا النوع قد ضاع على خلفية الأصوات الحديثة. يمكنك أن تجادل وتفهم من هو الصحيح ومن ليس كذلك ، لفترة طويلة. بدلاً من ذلك ، من الأفضل تضمين تسجيلات الفنانين الفرنسيين والتغاضي عن تجاربهم وعواطفهم في العالم. بعد كل شيء ، لهذا تم إنشاء chanson.
ترك تعليقك